La baie sanglante

L'origine du slasher movie des 80s, copié par Vendredi 13, Halloween,... Certains meurtres sont même du parfait copier-coller (dans Vendredi 13, égorgement à la faucille, empallement pendant accouplement). Mario Bava joue filme dans la démesure : le gore, les effets de caméra, la pohtographie, la nature, la demeure, tout est placé sous le signe du baroque. L'intrigue suit une trame agatha-Christienne (façon 10 petits nègres) où chaque personnage est éliminé l'un après l'autre, sans que l'on sache qui est l'assassin. Plus encore, Bava fait de chaque protagoniste un assassin en puissance, poussé par l'appât du gain, par le vice. Cette baie génère la violence, violence idéalement retransmise dans la mise en scène de Bava dès l'introduction : comme chez Sergio Leone, pas un bruit, pas une parole, le triste constat d'une vieillesse isolée, nostalgique, et puis soudain, surgissant de nulle part, le rouge survient à la surface de l'écran, le gore vient déboulonner le calme morbide de la séquence pour en faire une farce macabre au doux parfum mortuaire. Bava se délecte dans le sadisme, et fait de ses marionnettes des figures assemblant Eros et Thanatos : les amants empalés continuent à faire l'amour avant de mourir dans un râle de jouissance (leur dernier !). Bava invente donc l'esthétique du gore (déjà avec 6 femmes pour l'assassin), le meurtre devient un motif artistique (ce que reprndra sans vergogne, mais avec talent, Dario Argento, son élève), reprenant une idée romantique, comme quoi le beau peut se représenter par un corps mutilé (Une charogne, Baudelaire).