Dans la peau de John Malkovich

Une fois n'est pas coutume sur un site de cinéma, nous allons parler de poésie. Pour être plus précis, nous allons tenter de débrouiller l'écheveau de ce qui reste une des plus belles et percutantes énigmes du 7ème art : "Dans la peau de John Malkovitch". Mais si, vous savez bien, celui qui jouait le voleur de bijoux, là... Charismatique, visage noble mais pas forcément engageant, tendance sans cheveux, bref John Malkovitch tel qu'en lui-même puisqu'il se joue ici, et plutôt quinze fois qu'une. Mais qui est Malkovitch ? Si vous pouviez entrer dans son crâne par la petite porte du 7ème étage et demi d'un étrange immeuble, naviguer entre son ça, son moi et son surmoi, qu'y découvriez-vous ? Un marionnettiste génial, ça vit de quoi ? Et ce singe, pourquoi il râle ?

Décapant, délirant, sidérant et plein d'autres épithètes terminant par "ant" : DLPDJM (vive les acronymes façon NASA pour parler plus vite des films au titre interminable) est la première coproduction Spike Jonze / Charlie Kaufmann, le premier étant à la réalisation et le second au scénario. Pourquoi citer le scénariste, généralement rangé au fond d'un placard, besogneux gagne-petit condamné à regarder tomber les miettes de la gloire sous le paillasson de son anonymat ? Parce qu'un film comme celui-ci est davantage un film de scénariste qu'un film de cinéaste. Et ce, bien que la "touche Jonze" apporte une patine inédite, à base de plans bien tordus (le flashback dans le cerveau du singe) et d'apparitions follement chtarbées (l'ego de Malkovitch... Dantesque). Toutes ces images folles, parfois d'une grande élégance et toujours imaginatives, sont issues des deux hémisphères les plus court-circuités du marché du cerveau : ceux de Kaufman, par ailleurs également responsable d'un "Eternal sunshine of the spotless mind" (wouaaaaah, dit le Fox) ou d'un "Adaptation" (ah... Bougonne le Fox). En voici un ne peut quitter le divan de son psy qu'en fignolant ses scenarii... Il en ressort une terrible allégorie sur l'image de soi, la peur de vieillir et ce qu'on projette de soi quand on aime autrui, des thématiques terriblement adultes pour un film faussement léger.

Bien sûr, le spectacle n'existe pas sans son divin John (crâne pas, t'es chauve) Malkovitch. Il n'existe pas non plus sans les diversement méconnaissables John Cusack (ambigu à souhaits), Catherine Keener (vénéneuse) et Cameron Diaz (anti-glamour !). Il n'existe pas davantage sans l'extrême pertinence de son montage, l'un des mieux foutus de ces 10 dernières années. Et tout ça mis à part, il n'est rien sans sa poésie... Eh oui, on y revient, cette délicate mélodie qui vous bouffe dès le début (le spectacle de marionnettes), vous taquine parfois au vol et finit par vous faire rendre gorge (et larmes, je confesse) lors d'un finish brisé par la mélancolie... Une fin qui se veut à la fois ouverte et terriblement noire. Le spectacle est fini, les rideaux se referment, quelque part une main range les pantins et leurs ficelles. Une enfant innocente nage dans une piscine. Le poète a gagné la partie. Le coeur a ses raisons qu'un film déraisonnable ne connaît point.

C'est trop compliqué, entre la crise identitaires des uns, la sexualités troublée des autres et la psychologie a deux balles, ce film est nul. L'idée pouvais etre bonne mais le rendu final est désolant. Dommage que John Malkovich ne joue que dans des films décalés. Prévoyez le doliprane...