Alice au Pays des Merveilles

Excellent film de Burton encore une fois! J'ai adoré plonger dans l'univers d'Alice au Pays des Merveilles, haut en couleurs, psychédélique et magique pour ma part! Avec des acteurs tous bons dans leur rôles, mais bien sûr chapeau bas à Johnny Depp qui est parfait dans ce rôle du Chapelier Fou! Film que j'ai vraiment beaucoup apprécié, à voir! :)

Alice au Pays des Merveilles, revisité par Tim Burton ? Cela avait tout de la bonne idée, parce que l'univers fantasmé de Lewis Carrol a tout pour permettre au sombre cinéaste les délires les plus iconoclastes et une satire des plus virulentes contre la normalité. Les fans du monde entier portaient déjà aux nues le nouveau métrage, envoyant ad patres le classique Disney (au demeurant excellent), alors que dès le titre, un problème pouvait déjà être soulevé : Alice, une héroïne, une fille!! une première donc pour le réalisateur d'Eward aux mains d'argent et Sweeney Todd !! Et en soi, une première menace planant sur le monde de Burton...

Bien sûr, ses films ne sont pas exclusivement masculins, et donnent aux femmes des rôles essentiels (voir Miss Lowett dans le Barbier de Fleet Street ou encore Catwoman dans Batman le Défi), mais le personnage d'Alice est ici sans relief (malgré la 3D !), caricature dans un premier temps d'une jeune fille rebelle prête à être mariée à un lord pas de première fraîcheur (et ce sont encore les roux qui en prennent pour leur grade...), ensuite jeune fille errant de rencontres en rencontres, effacée jusqu'à découvrir la force qui l'habite ( le combat contre le Jabberwocky - rien à voir avec les Monty Python). Alice est peut-être le rôle-titre, Burton ne parvient pas à en faire le personnage principal, à se projeter en elle, laissant Johnny Depp (en mix de toutes ses dernières interprétations décalées) et Helena Bonham-Carter (magnifique Reine Rouge, drôlissime) faire le show pour le meilleur et pour le pire, surtout pour du vent.

Parce qu'il faut bien dire qu'on compte les minutes, presque les secondes (comme le lapin, le nez sur sa montre), l'histoire étant d'une vacuité interpellante : d'une part, les différentes rencontres ne nourrissent pas d'intrigue, d'autre part, la bataille finale arrive comme un cheveu sur la soupe et ne bénéficie d'aucun souffle épique (même Danny Elfman est à la rue...). On pourra toujours se rattraper sur le design du film, très coloré, très chargé, ravissement des yeux qui ne sert à rien, sinon à faire beau donc, sinon à souligner également la mise à distance du monde réel et le monde des 'merveilles', vieille rengaine de Mister Burton depuis maintenant quelques années. Lassant.

La grande question au centre d'Alice : est-ce un film DE Tim Burton ? On vient de le voir, l'univers graphique est connu est reconnaissable (qu'on aime ou pas Charlie et la Chocolaterie et ses couleurs criardes), les motifs récurrents y abondent (l'arbre tordu, les portes informes, le moulin abandonné, le gothique), et les amis (et épouse) sont bien là. Et alors ? et alors : rien. Tous ces gimmicks ne sont que du remplissage, une signature technique qui ne saurait masquer le manque d'inspiration d'un cinéaste enfermé dans son unicité au point de se répéter formellement en circuit fermé. Pourtant, son discours a évolué, fait un volte-face qui déprécie encore plus sa volonté de rester fidèle à une certaine imagerie.

Le final ne laisse planer aucune ambiguïté : gagner sur le rêve, voilà le nouveau credo de Tim Burton. Bouffé par l'univers Disney qu'il avait quitté après avoir travaillé sur Rox et Rouky (et là, Burton EST Alice, qui revient au 'pays' pour y remettre de l'ordre), le metteur en scène d'Ed Wood rentre dans le rang, la queue entre les pattes, obligé (ou volontaire ? c'est là la question...) de filmer Jack Sparrow en habit du carnaval de Dunkerque danser du break-dance... Triste sort pour qui a toujours eu la finesse de défendre habilement la différence et le rêve.

On pensait La Planète des Singes un accident ; voilà un nouveau tête-à-queue dans une filmographie qui souffle désormais le chaud et le glacé de façon de plus en plus récurrente. Tim Burton, un pied dans la tombe ?

N.B. : la 3D ne sert à rien, elle a été plaquée en post-production. Enlevez-vos lunettes de temps à autre, vous y verrez certaines séquences complètes en 2D. J'ai pas prononcé le mot 'arnaque'...

C’est l’un des films les plus attendus de l’année 2010 et forcément un Tim Burton est toujours un événement. Et si le scénario reste très basique, Alice est celle qui doit tuer le dragon de la reine rouge pour remettre sur le trône la reine blanche, c’est l’univers du film qui séduit. D’abord grâce à une galerie de personnages tous marqués par une excentricité débordante : la Reine Rouge hystérique (par Madame Burton alias Helena Bonham Carter) qui règne par la terreur mais de façon amusante tant elle est ridicule par sa façon d’être, de crier à tout moment « qu’on lui coupe la tête ! », et par son physique avec sa tête surdimensionnée, sa sœur, la Reine Blanche campée par Anne Hathaway qui est tout l’inverse avec sa démarche chaloupée, ses mimiques surjouées, ses déplacements gracieux à l’excès, et le chapelier fou alias un Johnny Depp au sommet qui interprète son personnage avec une exubérance et une folie délicieuse. Les décors sont eux magnifiques, et les couleurs acidulées des costumes donnent à l’œuvre un esthétisme rare qui fait un peu penser à Charlie et la Chocolaterie. Les personnages issues de pures animations graphiques comme les jumeaux Tweedle Dee et Tweedle Dum, le chat, les lapins sont attachants et superbement réalisés. Mais au-delà du simple divertissement, le film est un vrai trajet initiatique sur le passage de l'adolescence à l'âge adulte, suggérant avec poésie que pour y parvenir, un retour à l'enfance et au pouvoir de l'imaginaire sont nécessaires. Petite fausse note cependant avec la 3D qui est ici mal utilisée, elle paraît rajoutée par-dessus l’œuvre. Autant on sentait qu’Avatar avait été pensé pour la 3D, autant dans ce film les effets ne prennent pas et tombent à l’eau, voire perturbent le regard. On sent également que l’imagination et la folie dont fait preuve habituellement Burton ont été bridés par Disney qui n’a pas trop voulu sortir de l’histoire de ce conte à succès. Dommage car on sent qu’il y avait encore mieux à faire. D’un autre côté, on peut aussi estimer qu’il s’agit pour Burton de s’essayer à un nouveau genre de fantastique plus édulcoré et moins sombre qu’à l’accoutumée. L’humour est présent tout au long du film et apporte une fraîcheur à cette adaptation qui se finit sur un ultime show du chapelier fou avec une guiguendélire qui ravira les fans de l’acteur. Au final, ce Alice au Pays des Merveilles reste un divertissement familial et grand public, une œuvre mineure sans doute dans l’immense filmographie de Tim Burton mais de qualité tout de même.

"Alice au Pays des Merveilles", nouveau né signé Burton, une revanche pour ce dernier qui avait fait ses débuts chez Disney. Alors quel résultat nous donne ce réalisateur de génie dans le pays d'Alice ? Apparemment, il a du ranger son côté obscur au placard pour se faire une place sur les genoux de Mickey. Un Burton sans son côté sombre, ce n'est plus si apprécié finalement. Quand on va voir un Burton en général, on apprécierait presque de vider son compte en banque pour une place de cinéma. Ici, il y a dû avoir des limites posées dès le départ, impossibilité totale de partir dans le sombre comme il le fait si bien. A partir de ce moment, c'est certain, on est touché par une pointe d'amertume, après ce temps à espérer un nouveau chef d'oeuvre, on en ressortirai presque déçu. Evidemment, il a respecté l'oeuvre de Lewis Carroll dans son ensemble et a essayé d'apporter une pointe de magie en plus, sa pointe de magie comme il en a le pouvoir. Ce n'est pas un Burton comme on en avait l'habitude de voir jadis, c'est sur, mais mis à part le fait que Disney s'en soit mêlé, essayons d'être objectif, ce n'est pas parce que c'est un Burton et qu'il n'y a pas de scènes ténébreuses que ce film est un navet après tout ! On est d'ailleurs impressioné par la beauté des graphismes, émerveillé par toute cette harmonie de couleurs qui vous couvre les yeux, et l'on redoute par contre un peu moins ce chat de cheschire, qui nous faisait si peur autrefois avec ses dents qui s'alignaient jusqu'aux oreilles. Pour ce qui est du rôle de Depp, le chapelier fou de la Reine Blanche, un rôle fait pour lui ! Je me demandai comment Burton allait pouvoir donner un rôle à son acteur préféré et à sa femme, mais ce fut chose aisé pour lui, un chapelier, et la reine rouge pour sa femme Bonham Carter, et hop, l'histoire est réglée ! Ce qui est drôle, c'est de voir les mimiques de Depp ici encore, le voir courrir, on y reconnaitrait le pirate Jack Sparrow de "Pirates des Caraïbes" de Verbinski ! C'est d'ailleurs tout ce charisme qui fait de lui cet acteur si unique, et si particulierement apprécié ! Pour Bonham Carter, comme d'habitude, impeccable dans son rôle de méchante, elle a très bien su changer sa robe en passant de Miss Lovett dans "Sweeney Todd" à la Reine Rouge sous la direction de son cher mari Tim. Et on voit très bien qu'elle prend du plaisir à crier haut et fort à maintes reprises : "Qu'on lui coupe la tête !" Pour ce qui est d'Alice, la vraie Alice si vous vous posez la question, Mia Wasikowska, elle aussi est irréprochable, jeune et innocente, enfin presque, avec sa tête angélique et son sourire de jeune fille elle en ferait tomber plus d'un. Pas un moment d'ennui, c'est le principal finalement, mais une pointe d'agacement serait peut-être la Reine Blanche, totalement exacerbante avec ses mimiques et ses gestes pleins de volupté, on la claquerait volontier ! Finalement le travail n'est pas si mal, mais pas excellent lorsque le film est signé Burton, mais se pouvait-il que cela se passe autrement ?